(EN)
We are shaped by deeply hidden stories. I paint mine and invite you to explore yours.
(DE)
Wir werden von tief verborgenen Geschichten geprägt. Ich male meine und lade dich ein, deine zu erkunden.
“Cinnamon Island”, natural pigment on canvas, 160×200cm, 2026
Practice/Praxis
(DE) Ich verstehe Malerei als eine Art Kartografie der Psyche. Beim Malen aus meinen Visionen konzentriere ich mich auf das Spannungsfeld zwischen unbewusstem Material und rationalem Verstand.
Wir ertrinken in Informationen und hungern gleichzeitig nach Bedeutung. Viele von uns haben dabei den Zugang zu ihrer symbolischen Sprache verloren. Ich weiß, dass es mir so ging, als ich 2018 eine tiefgreifende persönliche Erschütterung erlebte. Die Malerei wurde mein Ausweg.
Meine Arbeit ist retrospektiv und archetypisch universell. Aktuelle Arbeiten erinnern an Landschaften innerer Welten, bevölkert von Vögeln, geometrischen Formen, Lichtwesen, Augen und organischen Strukturen. Sie bleiben abstrakt und in Bewegung und tragen eine klare Narration durch gesättigte, matte Farben.
Neben meiner Atelierpraxis entwickle ich Workshops, die andere dabei unterstützen, sich mit ihrer symbolischen Sprache zu verbinden und symbolische Literalität durch Malerei wieder aufzubauen.
(EN) I approach painting as a cartographer of the psyche. When painting from my visions I focus on the tension between unconscious material and the rational mind.
We are drowning in information while starving for meaning. Many of us have lost access to our symbolic language. I know I had, when in 2018 I experienced a major personal rupture. Painting became my way to understand myself.
My work is retrospective and archetypally universal. Recent paintings resemble landscapes of inner worlds populated by birds, geometric forms, light beings, eyes, and organic structures. They remain abstract and in motion, carrying a clear narrative through saturated, matte colours.
Alongside my studio practice, I develop workshops that help others engage with their symbolic language and rebuild symbolic literacy through painting.
“True Seeker”, Natural pigment on canvas, 120×140cm, 2025
“Departure”, Natural pigment on canvas, 120×140cm, 2025
“Lighthouse”, Natural pigment on canvas, 130×150cm, 2025
Process/Prozess
(EN) I work with natural binders and pigments derived from minerals and plants, often sourced locally and prepared by hand. Applied to unprimed canvas, these materials create a matte, highly saturated surface with a soft, almost pastel drawing-like presence and a rich, nuanced colour palette.
The paintings often take the form of symbolic scenes or abstracted landscapes. Many begin as visions encountered in meditation, deep introspection, or altered states of consciousness, which I then translate into material form.
The work develops as an interaction between what emerges from intuitive in instant and what is rationally planned—holding a tension of dualities, that seeks to be resolved.
(DE) Ich arbeite mit natürlichen Bindemitteln und Pigmenten aus Mineralien und Pflanzen, die oft lokal bezogen und von Hand aufbereitet werden. Auf ungrundierter Leinwand aufgetragen, erzeugen diese Materialien eine matte, hochgesättigte Oberfläche mit einer weichen, fast zeichnerischen Präsenz und einer vielschichtigen, nuancierten Farbpalette.
Die Gemälde nehmen häufig die Form symbolischer Szenen oder abstrahierter Landschaften an. Viele entstehen aus Visionen, die in Meditation, tiefer Introspektion oder veränderten Bewusstseinszuständen auftauchen und anschließend in eine materielle Form übersetzt werden.
Die Arbeit entwickelt sich im Spannungsfeld zwischen intuitivem, unmittelbarem Entstehen und rationaler Planung – ein Spiel von Dualitäten, das nach Auflösung strebt.
Notebook sketches and symbolical research, 2025
Hand made natural pigments prepared for paint, 2025
Painting process on unprimed large canvas, 2025
Workshops
(DE) Diese Workshops erweitern meine künstlerische Praxis in einen partizipativen Raum.
Sie richten sich an Menschen, die sich für innere Arbeit interessieren – insbesondere in Phasen des Übergangs oder der Sinnsuche. Durch geführte visuelle Prozesse und reflektierende Methoden erkunden und entwickeln die Teilnehmenden ihre eigene symbolische Sprache.
Ziel ist es nicht, feste Bedeutungen zu vermitteln, sondern ein intuitives Verständnis und eine persönliche Orientierung innerhalb der eigenen inneren Landschaft zu fördern.
(EN) These workshops extend my artistic practice into a participatory space.
They are designed for individuals interested in inner work, particularly those in periods of transition or searching for meaning. Through guided visual processes and reflective methods, participants explore and develop their own symbolic language.
The aim is not to teach fixed interpretations, but to support intuitive understanding and personal orientation within one’s inner landscape.
Presentation on how to source natural pigments, 2025
Participant of workshop in painting process, 2025
Participant of workshop graining stone into pigment, 2025
BIO
(EN) Based in Bärschwil, Switzerland, with a background in philosophy and an earlier career in corporate communication, I shifted fully into artistic practice in 2018 following a personal and professional rupture that initiated a deep exploration of the unconscious.
Education
2009 — BA in Philosophy, University of Wrocław, Poland
2011 — MA in Philosophy and Communication, University of Wrocław, Poland
Further education
2024 — Anthroposophic Art Therapy (plant-based colour therapy focus)
on-going — Additional studies in symbolic systems, meditation, deep psychology and consciousness-based practices
Solo Exhibitions
2024 — Tomorrow’s Land Kulturforum Laufen, Switzerland
2023 — Mother, Ten Eleven Gallery, Basel, Switzerland
(DE) Ich lebe und arbeite in Bärschwil (nahe Basel), Schweiz. Nach einem Studium der Philosophie und einer früheren Tätigkeit in der Unternehmenskommunikation habe ich mich 2018 infolge eines persönlichen und beruflichen Umbruchs vollständig der künstlerischen Praxis zugewandt – ein Wendepunkt, der eine vertiefte Auseinandersetzung mit dem Unbewussten einleitete.
Ausbildung
2009 — BA in Philosophie, Universität Wrocław, Polen
2011 — MA in Philosophie und Kommunikation, Universität Wrocław, Polen
Weiterbildung
2024 — Anthroposophische Kunsttherapie (Schwerpunkt pflanzenbasierte Farbtherapie)
laufend — Studien zu Symbolsystemen, Meditation, Tiefenpsychologie und bewusstseinsbasierten Praktiken
Einzelausstellungen
2024 — Kulturforum Laufen, Schweiz
2023 — Mother, Ten Eleven Gallery, Basel, Schweiz
Self-portrait with painting “Departure” in the background, 2026
Contact
For inquiries regarding artworks, exhibitions, or collaborations, please get in touch:
Für Anfragen zu Arbeiten, Ausstellungen oder Kooperationen kontaktieren Sie mich gerne:
Email
agnieszka@kuntzmann.studio
Instagram
@agnieszka_kuntzmann
Bärschwil, Switzerland